Laberinto. Acrílico / lienzo. Francisco Govín
Evento Puente Sur. Melena. Creado por Lazaro Enriquez. Auspiciado por Cutura Melena de Sur. www.puentesurintevenciones.blogspot.com
Reseña del Evento de performance e intervenciones “Puente Sur” 2012.
El Evento de performance e intervenciones “Puente Sur” surge en el año 2001 en la playa Mayabeque, ha pasado por varias adaptaciones a las circunstancias de logística, entorno social-ecológico, artístico y económico. Todos estos cambios de diferentes líneas de proyección han servido para seguir realizando el evento con características de intervención comunitaria y resaltando aspectos de la identidad cultural.
Ha servido para proyectarse en diversos poblados costeros como: La playa Mayabeque, Mariel, Surgidero de Batabano, comunidades como Melena del Sur y Tapaste o Eventos como Las Romería de Mayo y el Festival de Escultura Efímera. Puente Sur se fue adaptando en aceptar las artes plásticas como única manifestación, también que pudo asimilar la música, la danza, el teatro, la literatura y las audio-visual.
No solo fue el evento de un puro proceso creativo de construcción y realización de todas sus actuaciones en cualquier entorno urbano, rural o ecológico, sino que sirvió como espacio de reunión, intercambio, confrontación y disfrute para todo artista que prefiera los entornos impúberes, para el arte y brindarlo a la comunidad de estos lugares.
El artista debe proyectarse en beneficio del entorno y sus pobladores, donde quede una obra finalmente palpable o que perdure el objeto, aunque sirva en un momento como soporte de un performance o intervención.
A partir de estos cambios políticos administrativos de la ya desaparecida Provincia Habana, convirtiéndose en Artemisa y Mayabeque, esta última adquiere un nombre en beneficio al lugar de origen del evento de performance e Intervenciones Puente Sur, en la playa con este nombre “Mayabeque”, que siempre defendió otro tipo de obra en proyección de nuevos lugares como escenario artístico.
Es un momento donde se resalta la identidad, idiosincrasia y cultura de nuestra nueva provincia, y al Evento “Puente Sur”, le queda por aportar nuevos beneficios a la historia del valle del Mayabeque y a la del propio evento que ha perdurado, durante más de diez años.
(Fuente: puentesurintervenciones.blogspot.com )
http://goyovigil50.wordpress.com/2012/02/08/francisco-govin-1968-por-donde-he-caminado/
¿Por dónde he caminado?
Se ha llegado a decir que la pintura expresiva era reaccionaria en su intención y cómplice en el apoyo a las bases de las élites tanto dentro del arte como de la política. ¿Tantos de estos desatinos son necesarios para tener que volver al sistema de la pintura y abarcar todos los arquetipos con un nuevo significado? Ni tanto ni tan calvo.
Las cosas tienen que tener la claridad suficiente para saber que el espíritu de la pintura (nuevo, viejo, de futuro y de más allá del futuro) hace impensable que la representación de experiencias humanas pueda excluirse alguna vez de ella. Y sin esas connotaciones que no pueden ser que fruto de masturbaciones impotentes.
Y con la obra del cubano GOVÍN esas experiencias son nuestros caminos de sombra, nuestras bajadas a esos infiernos metafóricos en que desnudos de alma pero no de tiempo, somos signos de ideogramas en una caverna.
Las manchas blancas en la piel refulgen para señalar el carácter plástico de una lepra que carcome, que infecta un festín de cuerpos que no han sabido vivir por el temor a morir, ni morir por el horror a vivir.
Es verdad que las tinieblas no nos divierten, y éstas, tal como las expresa y configura el artista, nos sumen en una conspiración del tránsito, en la implacabilidad de su rumbo, en el fallo de una condena insoslayable y en el castigo liberador.
Porque ante la confabulación estética del sino, nos queda la duda de la liberación final, pues ya estamos descargados, sin necesidad de tormentos, casi quietos o extendiendo los brazos empeñados en borrar culpas. Por tanto, en esta plasmación figurativa dantesca, rica en lecturas y apropiaciones, el delirio está controlado, es cerebral, y anuda la metafísica del tinte con la resonancia blanca. Todo ello sin introducirnos en la explicación de contextos que son los que son y están.
Lo que os dije. Nunca vamos a dejar de estar en carnaval en El Malecón. Ahora aparece “María les Campanilles” envuelta en un sudario pero con la calavera y los huesos de la manos al descubierto. Traer más ron y ni se os ocurra dormiros.
http://goyo-vigil.blogspot.com/2012/02/francisco-govin-1968-y-sigo-caminando.html
Omar Calabrese comentaba que si es cierto que toda obra figurativa contiene obligatoriamente las teorías que la fundan, entonces también es verdad que existen obras, aunque sean en número más exiguo, que son más teóricas que otras y que incluso están destinadas, a veces explícitamente, a la reflexión sobre los fundamentos mismos de su construcción.
En el caso del cubano GOVÍN -al que vuelvo a traer a colación- lo explícito es su sentido muralista y una épica de la representación rayana en lo apocalíptico, aunque las texturas, su definición cromática y la confabulación entre la carne y su caída, hacen que el espacio se convierta en un lugar inabarcable, insurrecto, caótico, y sus habitantes sean dioses y hombres mutantes o entes silentes boca arriba o boca abajo.
Tal es la naturaleza de este marco en el que lo que se manifiesta es lo primordial, que la impronta sombría está sacralizando el castigo del sincretismo en su propio contexto, al que salva la ubicación de los signos bajo otras secuencias que desconciertan a la memoria.
En esos ámbitos figurativos de referencia, las alusiones al pasado, al cosmos y a la vorágine son el eje central, ilumina tanto como difumina la certidumbre de lo que parece contemplarse como una meditación y tan sólo es un misterio rodeado de corifeos ambulantes.
Esta inclinación por lo teatral también forma parte de un escenario pictórico que interpela al modo de construcción sin ligarse a subterfugios, a escapes que lo harían más contemporáneo sin necesidad -aspectos formales cuya medida está sopesada hasta el logro de su incardinación plena-. En realidad, la apuesta por esta iconografía tiene la suficiente solvencia estilística y apunta directamente a lo veraz, a lo más veraz.
Felipe y Humberto están empeñados en invitar esta noche a “La Marimanta” a un ron en El Malecón. No saben que es una bruja. Yo me niego y les conmino con las palabras de Mateo, X, 27: “Lo que os digo en las tinieblas, decidlo en la luz”.
Goyo Vigil.
